Comment gospel et rap se sont finalement trouvés et ont créé un nouveau lot de hits

Lorsque le «Ultralight Beam» de Kanye West est descendu du ciel en février 2016, il y a eu un changement culturel palpable. La chanson a recueilli les éléments de bien-être de l’église – la musique, l’âme, les encouragements – et les a isolés sur un morceau de hip-hop pour faire ce qui était sans doute la chanson de gospel la plus culturellement connue depuis « Stomp (propriété de Dieu)”20 ans plus tôt. La sortie a coïncidé avec la montée de Chance the Rapper (lui-même, avec Franklin, en vedette sur «Ultralight Beam») et sa défense du christianisme dans et hors de sa musique. Les deux années écoulées depuis «Ultralight Beam» ont montré que les opportunités d’échange de genre n’avaient jamais été aussi fortes.

Il suffit de regarder les graphiques. Oui, Nicki Minaj se bat pour le sommet du Billboard Hot 200 avec son nouvel album, «Queen». Il y a quelques années encore, voir ces noms sur ce graphique aurait semblé impensable. Mais le gospel a connu une petite évolution non négligeable qui se traduit par un dialogue stylistique électrisant et réciproque entre différents genres de musique à prédominance noire.

Les éléments autrefois considérés comme emblématiques des conventions isolées du sanctuaire – choeurs, orgues, paroles méditatives – sont désormais des instruments puissants du rap et du R & B; Pendant ce temps, les tambours-pièges et la production de papier glacé ont infiltré le gospel. Après tout, il n’y a rien de intrinsèquement sanctifié dans un arrangement de chorale ou un profane inhérent à propos d’un 808. Et la fusion des deux genres s’est révélée être une stratégie commerciale solide .

La première place du palmarès Hot Gospel Songs, «Won’t It Do It» de Koryn Hawthorne, ressemble à de la musique pop immaculée. Les «oohs» choraux présentés en introduction, les basses percutantes et les pianos enfoncés dans la production doivent davantage à la manière dont le gospel hip-hop réimagine que les arrangements traditionnels du gospel.

«Je pense qu’elle est juste une bouffée d’air frais. [«Won’t It Do It»] est jeune et dynamique, et les gens recherchent quelque chose de nouveau à partir du gospel », explique Phil Thornton, vice-président senior et directeur général de RCA Inspiration, le label de disques de Hawthorne. «Vous aurez toujours votre éloge et votre culte et vos sons traditionnels, mais je pense comme avec tout autre genre. . . cela fait partie de l’évolution. Si nous voulons maintenir la pertinence, vous devez voir différentes textures et entendre différents sous-ensembles et sous-genres de gospel.

Plus bas dans les charts du gospel, un extrait du disque «In It To Win It» du chanteur de soul Charlie Wilson se trouve parmi les morceaux des piliers du gospel. «I’m Blessed», qui met en vedette le rappeur TI, trouve que Wilson filtre sa gratitude grâce à sa voix de beurre. En dehors du témoignage des paroles, il n’y a rien qui le rattache à l’église. Ailleurs sur la carte, Anthony G. Brown et le groupe therAPy “ I Got That» Ouvre avec des déclarations de style de hachées et-vissés « partout où je vais, je prends mon Jésus avec moi » avant un, beat rap prêt axé sur le piano tombe dans. Brown a récemment déclaré Essence qu’il croit une renaissance est en cours. «La diversité attirera davantage Dieu», a-t-il déclaré. “Parfois, nous avons l’impression que si les gens sont artistiques, il n’y a pas de place pour cela, mais l’église doit être aussi créative qu’ailleurs.”




Qui de mieux pour rejoindre cette mission que l’un des artistes les plus animés du rap? “ Je me prépare, ”Le single assisté par Nicki Minaj sur“ Heart ”de Tasha Cobbs. La passion. Pursuit. ”Album, reste le plus controversé des récents crossovers de rap-gospel. Le long métrage marque la première fois dans la mémoire récente – depuis que Salt of Salt-N-Pepa a sauté sur «Stomp» – une femme éminente du rap a collaboré avec un artiste de gospel tout aussi important. La piste de près de 9 minutes commence comme une chanson de louange et d’adoration avec les voix puissantes de Cobbs projetant un sens plus élevé. Ensuite, le vers de Minaj s’intercale avec le rappeur en train de parcourir une liste de choses pour lesquelles elle est reconnaissante: moi », ricane-t-elle, sa signature gonflant totalement sa confiance.

“Certains [des auditeurs] n’ont jamais connu Dieu, et elle a exposé ce public, à sa manière, au Dieu qu’elle aime”, a déclaré Cobbs à Essence à la lumière de la réaction de sa décision de collaborer avec Minaj. Et dans un geste similaire à la réponse de Franklin aux railleries qu’il a attrapées pour avoir travaillé avec West, Cobbs a également pris sur Instagram un extrait des Écritures pour les opposants: «Acceptez celui dont la foi est faible, sans se disputer 14: 1

Lecrae se produit en 2017. (Amy Harris / Amy Harris / Invision / AP)

Si vous remontez quelques années , vous trouverez le catalyseur de ce mouvement et de ce moment. Lecrae a marqué l’histoire en 2014 lorsque son album “Anomaly” – un album de rap relativement simple – est devenu le premier album à figurer en tête du Billboard 200et des gospel charts.

Le mois dernier, le rappeur d’Atlanta a monté son premier album «Let The Trap Say Amen», une collaboration avec Zaytoven, un architecte de musique de piège à succès bien connu pour son travail avec Gucci Mane. Le son de signature de Zaytoven est largement influencé par les orgues (lui aussi a été élevé dans l’église) et Lecrae a jeté son dévolu sur les clés sacrées et les 808 tonitruants.

Les paroles de Lecrae se concentrent sur de nombreux sujets qui influencent le rap le plus populaire: son éducation troublée, ses tentations terrestres, la lutte pour fournir et prospérer lorsque le deck est empilé contre lui. Il y a aussi beaucoup de bravade sans faille. «J’ai été rockin ‘foul sur la grande scène / on m’a fait des hits avec de grands noms / yada yada yada yada / j’ai acheté une Mercedes pour ma petite maman», se vante-t-il lors de la première partie. Il utilise également des termes tirés de la langue vernaculaire du rap, se référant au Seigneur comme au «vrai plug» qui ne l’a jamais laissé tomber ou l’a laissé dans une sécheresse.




Il n’y a pas beaucoup de différence entre «Pas besoin de faire des excuses, ne peut pas prendre le crédit, c’est dieu en moi» de Lecrae sur l’attribution de «Ne crois pas aux rois, crois au Royaume» de Chance the Rapper sa chanson “ Bénédictions. ”L’implication est que la musique piège en tant que son et que l’énergie peut être canalisée dans quelque chose de positif – pour chaque revendeur du coin, il y a une église le lendemain.

Les artistes hip-hop et R & B tels que Teyana Taylor, Daniel Caesar et Blood Orange ont incorporé des rappels directs aux chansons gospel dans leurs versions pour raviver respectivement les morceaux de Marvin Sapp, Donnie McClurkin et les Clark Sisters. S’investir dans l’Évangile est une arme secrète qui donne à leur matière un sentiment émotionnel. Snoop Dogg, un rappeur chevronné ayant des racines dans l’église, a joué avec un ensemble de musique sacrée de 32 titres intitulé «Bible of Love». Il a fait ses débuts dans les charts de Billboard et est resté sept semaines.

«Snoop Dogg sera en mesure d’impacter les gens – tout le respect dû aux autres artistes qui font partie de notre liste – auquel ils n’ont peut-être pas accès», a déclaré Thornton, le directeur de RCA Inspiration qui a signé Snoop pour cet album. «Cette personne qui traverse des moments difficiles et peut ne jamais aller à l’église, elle connaît Snoop Dogg. Et par curiosité, ils peuvent simplement entendre ce qu’il a à dire », dit Thornton à propos de la signification de l’album.




Bien qu’il soit peu probable que les changements stylistiques de l’Évangile ramènent les membres de la génération du millénaire qui ont largement abandonné l’église, il y a une chance de renouer avec eux en dehors des murs du sanctuaire.

“Cette génération, ils veulent quelque chose de frais. Ils ne veulent pas nécessairement le même évangile que leur mère ou leur grand-mère écoutait. Bien qu’ils le respectent et l’apprécient, ils veulent quelque chose qu’ils peuvent écouter après dimanche matin », dit Thornton. “Si nous parlons toujours aux mêmes personnes chaque dimanche, pour moi, nous avons une plus grande responsabilité.”